面白い記事だったのでGoogle翻訳に放り込んでみました。一部は修正してます。
本文URL
https://www.slashfilm.com/the-mandalorian-stagecraft-photos/
以下記事
「マンダロリアン」のセット写真は、シームレスな「ステージクラフト」技術を明らかにした
Ethan Anderton 2020年1月24日金曜日
ディズニーが昨年後半に開始した動画サブスクリプションサービスであるDisney +は、実写版のスターウォーズの TVシリーズThe Mandalorianを世に送り出すために多額のお金を費やしましたが、それでも彼らは長編映画よりも少し費用面で保守的でなければなりませんでした。
ルーカスフィルムは、大規模なセットを構築する代わりに、背面投影型LEDスクリーンを使用して、本質的に没入型のリアルタイムグリーンスクリーンとして機能するリアクティブ環境を作成する新しい「Stagecraft」テクノロジーを利用しています。
舞台裏からの新しいセットの写真のおかげで、Stagecraftの技術が働いているのがわかります。
最初のエピソードからのマンダロリアンのオープニングシーンで使用されているStagecraftを広く垣間見ることができます。 ご覧のように、スクリーンはセット全体を囲み、乗組員はあらゆる角度から撮影できます。
このテクノロジーにより、画面はシーンの撮影方法に基づいて環境の外観を変更できます。したがって、カメラがキャラクターと一緒にパンしている場合（上記のように）、環境の遠近法はカメラのように移動し、カメラがその物理空間で移動している場合の状態を再現します。 ここで、これがどのように達成されるかについてのより良いアイデアを得ることができます。
これは、大きな環境全体で動きの速いキャラクターをフィーチャーしたショットがある場合に特に役立ちます。 たとえば、ベイビーヨーダを手にブラジャーに乗ったクイイルが、インペリアルスカウトトルーパーの追跡中にマンダロリアンの船「Razor Crest」に戻ろうとするショットです。 画面は俳優を囲み、砂漠を走る彼のシームレスな描写を可能にします。Stagecraftの画面が役立つのは、まばらな風景だけではありません。
シリーズの第6エピソードのこのショットでは、ランザーマルクの船のドッキングベイの忙しい背景を見ることができます。 部品はあちこちに散らばり、船を修理している人から火花が飛びます。 そのセットを現実の世界に持ち込むには、無数の小道具と乗組員が必要です。 しかし、ここでは、リアルな物体とデジタルの融合を支援する物理的な前景の助けを借りて、デジタルで作成されています。
スクリーン技術を使用して、セットで使用される部分的で実用的な船を完成させることがあります。 上記でわかるように、船の半分完成バージョンの周りと上のスクリーンはセットをデジタル的に拡張します。 船全体のセットを建造するよりもはるかに安価であり、視点を変更することで、あらゆる角度から撮影しながら船全体を見ることができます。
Stagecraftテクニックは、宇宙での「Razor Crest」のいくつかのショットにも使用されます。 繰り返しになりますが、完成した実際の船のセットは必要ありません。画面を使用すると、ポストプロダクションの緑色の画面を視覚効果に置き換えることを心配することなく、撮影用のカメラを船のコックピット内で移動できます。
そう、時々、画面自体の目に見える継ぎ目を取り除くために多少の修正が必要になりますが、それは船全体をデジタルで構築し、それをカメラの角度に一致させるよりもはるかに少ない作業です。
この種の技術は、まさにゲームチェンジャーです。 まだ高価なので、誰もができることではありません。 しかし、安くて効率的です。 時間が経つにつれて、テクノロジーの複製が容易になり、これにより大ヒット生産のリスクが低くなるだけでなく、独立した制作が銀行を壊すことなく、より高い生産品質を引き出すことができます。 このテクノロジーが将来どのように進化するかを知りたいと思っています。
注釈
すべての写真は、アメリカンシネマトグラファーの最新号からのものです（VPムービークラブ経由）。
The Mandalorianがこのテクノロジーでどのように撮影されたのかについては、映画監督Baz Idoineのインタビューを掲載したGo Creative Showポッドキャストの最近のエピソードでご覧いただけます。
